Örkelljunga 240906
Vi blundar alltför ofta över livets orättvisor och människors utsatthet, skapar blinda fläckar för att orka. Det är dessa blinda fläckar som Berit Fradera vill öppna och ge klarare konturer genom sin konst.
I decennier har Berit Fradera passionerat och starkt berörande i målningar, akvareller, illustrationer och objekt berättat om sin syn på samhällets olycksbarn – de vilsna, de sårbara, de utsatta. Utanförskapet, övergivenheten, hopplösheten hos flyktingar ett tydligt exempel.

I bagaget har Fradera en bred erfarenhet i ämnet, främst från sin tid i Francos Spanien, där hon studerade konst.          
Inblicken i den katalanska medeltiden, expressionistiska måleriet tillsammans med Fraderas femåriga studier på Konstfack, gör inte enbart hennes kunskapsbas, erfarenheter och insikter unika. Även hennes konst är unik - Alltid inkännande och berörande.

Den 7 september ställer Berit Fradera ut måleri och collage på Örkelljunga kulturhus under titeln "Insikt Utsikt".

I olja, akryl, collage, akvarell och objekt fyller hon säkert galleriet. Här möter det klassiska hantverket det nyskapande, underfundiga.

En målad, vidöppen resväska med personligt innehåll med bl.a. målade foton på insidan, berättar delar av en människas liv. Livet i en resväska…
Här är man både utanför och innanför. En stor pastost målad tavla i olja av Nike, vaktar på andra sidan.

Ansikten och åter ansikten, ofta i kvinnor och barn i grupper, dominerar. Alla är individer, ingen är illegal - ett viktigt signum för Berit Fradera.

Ansikterna görs alltid först som lermodeller och används därefter som förlagor för att fånga ansiktsuttrycken och blickarna i målningen. Vissa är målade på blästrat plexiglas, alltid på båda sidor, då de skall kunna ses från båda håll.

En del av hennes övriga målningar har skulpturala eller krackelerade effekter, då håligheter rivs och wellpapper eller skrynklat papper hittar in.

Natur och miljötänk får också sitt. Underjordens nätverk syns bl.a. i  motiv av trädens fantastiska rotsystem där trädens rötter kan binda ihop sig, försörja och ge varandra näring. – ett ömsesidigt beroende mellan träden.
Livet under jord…

Livet ovan jord, syns i urbana motiv. Motiven är scannade börsnoteringar!   De klipps och skakas så det blir platt, limmas och lackas. Slutresultatet blir  arkitektoniska uppbyggda moderna megastäder.

Berit Fradera är en vaken, kvicktänkt observer som gärna har kameran till hands för att sätta fart minnet för vidare  skjuts till måleri och objekt. I utställningen ”Insikt utsikt”  väntar många spännande, oväntade  in- och utgångar i Berit Fraderas meditativa, drömska bildrum, där var och en kan hitta sitt.
Hon är bl.a. representerad på Nationalmuseum, Moderna museet och Statens konstråd.

”Insikt Utsikt ”med vernissage på Örkelljunga kulturhus pågår t.o.m. 28 september.

Klippan 240830
Målningar som skapar nya hemlighetsfulla rum att dyka in i - upptäcka, förvånas, glädjas åt, igenkänna i - är tyvärr alltför få. En briljant konstnär som lyckats med det konststycket är Harri Monni som ställer ut i Klippans konsthall lördagen den 31 augusti.

"Things, events and borders" kallar Harri utställningen, vars koloristiska målningar har majestätiska mått på över två gånger två meter. Även mindre konstverk flankerar – alla utförda i samma personligt skapade collageteknik.

Harri Monni har hela världen som arbetsfält, när han inte är verksam på som lektor på någon konsthögskola, vill säga. Han har sökt och hittat sitt eget bildspråk, både konkret och abstrakt med sina målade collage och urklippta, små bilder som läggs skift på skift. Akrylfärger med inlagda naturliga pigment är allmänt förekommande i hans mjuka, rena färgskala. Antingen alla nyanser av blått eller av grönt dominerar i motiv, där interiörer eller arkitektoniska delmoment omtumlande hittar sina välplacerade platser.

– Man måste ibland överraska sig själv! Som jag gjorde här, säger Harri och visar två olika stora bildverk.

Åstorp 240830
Vad har vi människor för samverkan mellan vårt stora marina mytomspunna, magiska däggdjur –Valen? Kunskaper? Likheter? Nytta?
Konstnären Maria Westmar som under många år forskat kring hur tillsynes fasta material och enheter som sten, textil, sand och skumgummi kan upplevas som levande i vissa sammanhang genom att förstå dem relationellt.

Maria vill skapa perspektiv på vårt materiella ursprung och berätta det i sitt skapande.
Nu är det havet och dess invånare, valen som står i centrum för hennes djupa forskningsarbete och skaparlust.

I utställningen ”The skin of the sea” med vernissage i Åstorps konsthall lördagen 31 augusti visar Maria Westmar en textil skulptur, en duk på ca 11 meter, som upptar större delen av det lilla konstrummet. Skulpturen som symboliserar valens hud, är tillverkad av sex lakan i bomull, färgade i vattenbad med olika samverkande färgpigment. Textilen, huden är upphängd på ett flertal rör som skapar liv och havsvågskänsla.

– Vi bär havet i oss, säger Maria som jobbade havsnära under arbetet med skulpturen som är effektfullt färgad med naturliga pigment som brasiliana och järn för bästa hudkänsla.

– Valarna är vamblodiga, föder levande ungar, kalvar. I tidernas begynnelse bodde de i havet, därefter en period på land för att sedan stanna i havet som den gör idag. Valarna bromsar även växthuseffekten bl.a. som rovdjur och som ruttnande lik på havsbotten. Inne i valens senor kan man se skelett, som liknar människohänder, berättar Maria och visar på en bild intill skulpturen.

Under utställningsperioden ska Maria åka på en längre resa till Island för att fortsätta sitt arbete med valen i fokus. Resultatet är tänkt att bli ett nytt verk som skall komplettera hennes utställning i Åstorps konsthall.

Malmöbon Maria Westmar har masterexamen i fri konst. Hon har gjort utställningar och samarbeten som bl.a visats på Konstepidemin i Göteborg och Zabriskie Point i Schweiz för att nämna några. Ett flertal utmärkelser har hon hunnit knipa under åren bl.a ett tvåårigt arbetsstipendium förra året. 

Malmöbon Maria Westmar har masterexamen i fri konst. Hon har gjort utställningar och samarbeten som bl.a visats på Konstepidemin i Göteborg och Zabriskie Point i Schweiz för att nämna några. Ett flertal utmärkelser har hon hunnit knipa under åren bl.a ett tvåårigt arbetsstipendium förra året. 
Under utställningsperioden ska Maria åka på en längre resa till Island för att fortsätta sitt arbete med valen i fokus. Resultatet är tänkt att bli ett nytt verk som skall komplettera hennes utställning i Åstorps konsthall.

Malmöbon Maria Westmar har masterexamen i fri konst. Hon har gjort utställningar och samarbeten som bl.a visats på Konstepidemin i Göteborg och Zabriskie Point i Schweiz för att nämna några. Ett flertal utmärkelser har hon hunnit knipa under åren bl.a ett tvåårigt arbetsstipendium förra året. 

Mjöhult 240823
Det är en inbjudande, varm och livskraftig bild- och skulpturvärld  som nu presenteras på Galleri Oscar i Mjöhult. Elva av SAG:s, Scanian Art Groups erfarna professionella medlemmar bjuder solidariskt på sina upplevelser av livet, djuren och naturen. Alla tänkbara och otänkbara tekniker används för att gestalta intryck och uttryck i vår omvärld.

Humor, hoppfullhet och skaparglädje samsas naturligt med vemod, livsfilosofi och skönhetstänk. Som livet självt…
Endast några få mänskliga figurer hittar hit i bildrum eller skulptur. Natur och djur berättar.
SAG:s motto med nytänkande, kvalitet och kreativitet uppfylls här med råge.
Vissa konstverk når mästarklass bl.a. Åsa Canbäcks djurskulpturer.

Förutom Åsa Canbäck medverkar:
Katarina Erasmie - måleri,
Zoli  Fuglesang Kareld - måleri
Anita Köster - måleri
Marcus Liedholm - måleri/fotokonst­
Håkan Lindskog - måleri
Maria Lindström - keramik
Maria Montelius-Grifó – grafik/Måleri
Jan Persson - måleri
Bodil Vinke – textil
Agneta Meta Wijkander – måleri

Vernissage 24 augusti, utställningen pågår t.o.m. 8 september.

Katarina Erasmie

Anita Köster

Såpbubblor och betong
För scen och salong...

Mjöhult 240523 Det är en synnerligen spännande mångsidig kreatör och konstnär – som rör sig inom flera av konstens snåriga, lockande stigar som nu intar Galleri Oscar i Mjöhult. Ordet intar stämmer i bokstavlig bemärkelse då hela galleriet andas upplevelser i bildverk med Hans Ekbladhs typiska signum, där såpbubblor står i fokus. Konstnären, filmarbetaren och f.d. ägaren till Konst& inredningsbetong Hans Ekbladh leds och utvecklas genom sina olika specialiteter. Hans signum med såpbubblor kom till vid upptäckten av microballonger i cementen, bubblor som han sedan införlivade i sina målningar i akryl, olja, akvarell eller blandteknik. Bubblorna står som en metafor för livets skörhet, bräcklighet och flyktighet, oftast i en lekfull, fantasifull och tankeväckande kontext. – Jag vill leka med bilden, testa material och låta det födas i stunden. Jag är äkta nyfiken på människor, på material, på samhället av idag och igår, jobbar lika gärna såväl surrealistiskt som realistiskt och abstrakt, säger Ingelsträdebon Hans som arbetat som konstnär sedan 1984. Bl.a. har han ställt ut på Historiska muséet och Blå hallen i Höganäs – ytterligheter även här. Parallellt har han arbetat som filmarbetare i filmens värld. Många storfilmer bl.a. Hamilton, Jönssonligan, The girl with the dragon tattoo har Hans Ekbladh satt sin prägel på. Som cineast sedan barnsben har han en mängd karaktärer att ösa ur och sätta in i andra sammanhang i sitt berättande underfundigt roliga bildspråk.  I denna utställning med titeln Vem har målat på Rådhuset i Helsingborg visar Ekbladh Helsingborgs historia i stora svepande målningar av klassiskt snitt. Alla dessa inträngande bildverk visar stadens historia från 1897 då den byggdes efter ritningar av stadsarkitekten Alfred Hellerström. Även i dessa realistiska bildrum som prydde Rådhusets källarfönster från 2022 fram till i år, låter han humorn och fantasin flöda och ger Hellerström en välförtjänt medalj, vilket hans aldrig fick i verkligheten. I dessa berättande verk kan vi hitta allt från brandsoldater, poliser, änglamakerskor… Denna kollektion står i skarp kontrast till de kändisar med såpbubblor som vi möter både i nedre och övre galleriet. Historisk och samtida konst, nutid och dåtid … Alla berättar uttrycksfullt sin historia inlindade i skickligt hantverk och nya tankeväckande sammanhang. I hallen möter vi bl.a. Greta Tunberg på en strand full med skräp. Därinne syns bl.a. en cowboyklädd Clintan˛ blossande på såpbubblor bland dynamiska, kraftfulla djurporträtt. Övervåningen är fullt med celebra sällskap. Vad sägs om Beatles, Pippi , Amy Winehouse, David Bowie , Jack Nicholson, Frida Karlo? Det är roligt och inspirerande att vandra runt och dyka in i Hans Ekbladhs bildrum, där man alltid kan hitta något nytt och kanske få sig en tankeställare på köpet. En liten fredsduva t.ex. som gärna tittar in bland bubblorna!  Hans Ekbladhs utställning på Galleri Oscar har vernissage . lördagen den 25 maj kl 13-17. Utställningen pågår t.o.m. 6 juni.

Spännande utställning på Galleri Moment

Ängelholm 240112
På Galleri Moment väntar en omvälvande, mångfacetterad utställning ”Rymdverk”. Det är ett universum där dåtid, nutid och framtid möts. Urskogen kontra det urbana, livet döden, vetenskapen folktro och myter…
Allt är i ständig rörelse i en värld stadd i förändring.

Mattias Bäcklin är en egensinnig, narrativ konstnär med bred kunskap inom ornitologi och insektssamling som brinnande tillskott till sin utbildning på Kungl. Konstakademien.
Ekologi och metafysik är andra ämnen Bäcklin djupdyker i - kunskaper som han sedan använder i sin konstprocess, där lågan alltid brinner för nya utmaningar och tekniker. Men han brinner även för mer vanliga urbana intressen i skön kontrast bl.a. som hiphoppare.

En mängd prominenta offentliga uppdrag, böcker och stipendier har följt i spåren.
Mattias Bäcklins bredd som konstnär är påfallande. Han jobbar lika gärna och lika skickligt med sågar, slipar i tredimensionella verk i trä eller metall som med blyertsteckningar, grafik, video eller 3D printing.

– Naturen sköter sig själv. Det finns en outtömlig konstnärlig potential i naturen. Människans spår och förändringar i jordytan… Men vad ställer vi människor egentligen till med, frågar sig Mattias medan han visar en av sina stora, inträngande blyertsteckningar i alla nyanser av grått.

Här väntar oväntade äventyr i landskap där bl.a. historiska händelser hittar sin plats bland modern civilisation, urskog och rymdålder. 

Rymdåldern hittar också hit i form av en skulptur med roligt skoavtryck av Gösta ”Pollenkungen” Carlsson som sade sig träffat en utomjordisk farkost 1946 i Sibirienskogen – jfr UFO - monument 1972. Nedanför teckningen står en modell i metall för offentligt uppdrag – en konstruktion med möjliga och till synes omöjliga ingångar och utgångar – mullvadsgångar enligt Mattias som i sina konstverk skapar en egen mytologi.

Fåglar, djur och natur ger alltid avtryck i Bäcklins konstverk, skulpturer såväl som bildverk – i fåglarnas  imacmönsterteckningar,  i  det vittrade, eroderingar…

Eller varför inte såga fram ny design i trämaterialet? Eller förvandla en rokokostol till ett nyskapande, tankeväckande konstverk?

Allt detta och mer därtill bjuder Bäcklund in till i sin utställning "Rymdverk".

Vernissage på Galleri Moment lördagen 13 januari kl. 11 – 14.
Utställningen pågår t.o.m. 24 februari under Ängelholms biblioteks öppettider.